La Galerie de l'Académie est une vitrine compacte de l'art de la Renaissance et de l'art gothique, centrée sur l'emblématique David de Michel-Ange. En une à deux heures, vous découvrirez des sculptures, des peintures et des instruments de musique, tous richement présentés. Que vous soyez un novice ou un habitué, cette galerie vous permet de vivre une expérience artistique intense sans vous encombrer.
La collection de sculptures de la galerie de l'Accademia est dominée par des maîtres comme Michel-Ange, Brunelleschi et Giambologna. Vous trouverez un flot ininterrompu de statues à couper le souffle exposées dans l'exquise Salle des Esclaves. La Gipsoteca Bartolini (Salle des modèles) est également un lieu où vous pourrez admirer des rangées bien alignées de plâtres et de modèles des œuvres les plus remarquables de Bartolini et de Pampaloni.
La galerie de l'Accademia se déploie sur deux niveaux principaux, la plupart des attractions vedettes - dont le David ** de Michel-Ange - se trouvant au rez-de-chaussée. De la Salle du Colosse à la puissante Salle des Esclaves en passant par l'impressionnante Tribune, chaque espace vous donne un aperçu de l'héritage artistique de Florence.
À l'étage, le rythme se ralentit et vous traversez des chambres lumineuses et moins encombrées où sont exposés des retables gothiques, des panneaux de dévotion et des œuvres du début de la Renaissance. Qu'il s'agisse de sculptures monumentales ou de peintures complexes sur fond d'or, chaque salle a sa propre histoire à raconter et, ensemble, elles retracent l'évolution de l'art florentin du XIIIe au XVIe siècle.
📍Emplacement: Premier hall à gauche après avoir pénétré dans la galerie Accademia.
Le hall, qui abritait autrefois un colossal moulage en plâtre d'une statue romaine, est aujourd'hui le point d'entrée spectaculaire du musée, conçu pour impressionner. Restylée en 2013, elle est centrée sur le modèle monumental en plâtre du viol des Sabines de Giambologna, tout en présentant l'âge d'or de la peinture sur panneau à Florence aux XVe et XVIe siècles. Voici les principales œuvres d'art :
📍Emplacement: Deuxième salle de l'axe principal du musée, menant à David sous le dôme de la Tribune.
Conçue à l'origine pour abriter des peintures, la Salle des Esclaves a été transformée au XIXe siècle en un prélude dramatique au David de Michel-Ange. Elle présente ses Prisonniers inachevés, quatre figures puissantes apparemment piégées dans la pierre, qui incarnent la lutte de l'âme humaine. Commandées en 1505 pour le tombeau du pape Jules II, ces sculptures sont restées incomplètes lorsque le projet a été revu à la baisse, reflétant la conviction de Michel-Ange de libérer la forme cachée dans le marbre.
📍Emplacement: Extrémité de l'axe central du musée, au-delà de la Salle des Esclaves.
La Tribune a été construite à la fin du 19e siècle pour abriter le David de Michel-Ange ** . Conçue par Emilio de Fabris, elle est devenue la résidence permanente de la statue en 1882, après des années d'exposition aux intempéries et aux troubles politiques sur la Piazza della Signoria. Baigné de lumière naturelle sous un plafond en dôme, l'espace a été conçu comme un sanctuaire laïque pour mettre en valeur la grandeur de David, entouré d'œuvres d'artistes influencés par Michel-Ange.
📍 Emplacement: Juste après la Tribune, la Gipsoteca occupe une ancienne aile de l'ancien hôpital de San Matthew
La Gipsoteca, qui servait autrefois d'atelier aux étudiants en beaux-arts, présente des modèles en plâtre du XIXe siècle réalisés par Lorenzo Bartolini et Luigi Pampaloni. Ces moulages grandeur nature - bustes, figures funéraires et statues - offrent un aperçu de la technique sculpturale et du passage de Florence du néoclassicisme au romantisme.
📍 Emplacement: A la fin de l'itinéraire du rez-de-chaussée, après la Gipsoteca Bartolini.
Cette section de trois chambres retrace l'évolution de l'art gothique florentin (XIIIe-XIVe siècles), en présentant des peintures sur fond d'or provenant d'églises et de monastères importants. Les riches dorures, les couleurs vives et l'imagerie sacrée reflètent l'importance accordée par la pré-Renaissance à la dévotion et à la narration. Suivez le passage des styles italo-byzantins au naturalisme expressif de Giotto.
Conseil de pro: Ces œuvres ornaient autrefois les couvents supprimés. Recherchez les perforations à la feuille d'or, les draperies fluides et les scènes miniatures chargées de symbolisme.
📍Emplacement: Une aile latérale de la Galleria dell'Accademia, reliée au Conservatoire Luigi Cherubini.
Vous aimez la musique classique ou l'opéra ? Cette aile moins connue de l'Accademia abrite les Trésors des Grands-ducs - plus de 50 instruments historiques joués autrefois à la cour des Médicis. Des clavecins ornés aux premiers instruments à vent, elle illustre le rôle de la musique dans la vie des Comédies musicales.
Conseil de pro: Ne vous contentez pas d'admirer : les expositions multimédias vous permettent d'entendre les instruments et de vous plonger dans leur rôle dans les festivals et les événements de la cour.
📍Location: Premier étage (deuxième selon les normes américaines) de la galerie Accademia, moins fréquentée et entièrement relookée en 2013 avec un éclairage ciblé et une ambiance paisible.
Cet espace vous fait découvrir la dévotion religieuse florentine à la fin du XIVe siècle. Ces œuvres reflètent les craintes de la société, l'espoir spirituel et l'amour du conte, en particulier à l'intention de la majorité analphabète.
Une exposition vibrante de retables commandés par les guildes florentines entre la fin des années 1300 et le début des années 1400. Vous verrez l'évolution de l'architecture gothique se refléter dans des cadres riches en peintures, des flèches complexes et des compositions élaborées. Ces œuvres d'art ornaient autrefois les églises et les chapelles, servant souvent de sermons visuels.
Parmi les œuvres d'art à voir absolument à la galerie de l'Accademia à Florence, citons David de Michel-Ange, Prisonniers de Michel-Ange, Couronnement de la Vierge de Jacopo di Cione, Arbre de vie de Pacino di Bonaguida, Viol des Sabines de Giambologna, Cassone Adimari de Lo Scheggia et Trinité de Narco di Cione. Ces œuvres sont considérées comme des chefs-d'œuvre de la Renaissance italienne.
L'horaire nécessaire pour voir les Points forts de la Galerie Accademia peut varier en fonction de vos centres d'intérêt et du temps que vous passerez sur chaque œuvre d'art. Cependant, vous devriez pouvoir voir tous les Points forts en 1 à 2 heures environ.
La galerie de l'Accademia à Florence présente la plus grande collection d'œuvres de Michel-Ange au monde.
Vous devez acheter des billets pour la Galerie Accademia afin de voir la collection. Vous pouvez soit les acheter en ligne à l'avance, soit les acheter sur place à la billetterie.
Bien que vous puissiez acheter des billets sur place, il est fortement recommandé de réserver des billets pour la Galerie Accademia à l'avance afin que vous puissiez voir les points forts de la galerie sans avoir à faire face aux longues files pour les billets ou à la déception d'une vente à guichet fermé.
Les visiteurs passent environ 15 à 30 minutes à admirer et à observer la statue emblématique. Cependant, pendant la haute saison touristique, il peut y avoir une attente pour entrer dans la chambre où est exposé le site David. Les touristes doivent donc prévoir du temps supplémentaire pour cette visite.
Le meilleur moment de la journée
Billets d'entrée réservés à la Galerie de l'Accademia
Billets d'entrée à la Galerie Accademia avec visite guidée gratuite
Visite guidée coupe-file de la Galerie de l'Académie
Combo (Réduction de 5 %) : Billets pour la Galerie des Offices et + Galerie de l'Académie
Combo (Réduction de 27 %) : Visite guidée des Offices et de l'Accademia
Combo (Réduction de 5 %) : Billets d'entrée de la galerie des Offices et de la galerie de l'Accademia en mode hébergé
Visite privée de la Galleria dell'Accademia et David